디지털 시대의 사진은 점점 더 쉽게 소비된다.

필름 카메라로 한 장 한 장 신중하게 셔터를 누르던 시절을 지나,

이제는 작은 휴대폰 하나만으로도 수백, 수천 장의 사진을 남길 수 있게 되었다.

기록은 많아졌지만, 오래 간직하고 싶은 한 장의 의미는 오히려 희미해진 것은 아닐까.

이번 의뢰인은 사진을 단순히 남기는 것이 아니라,

한 사람의 삶을 기록하고 싶어 했다.

새로운 인연의 시작부터,

사랑하는 사람과 마지막 인사를 준비하는 순간까지.

사진을 대하는 태도는,

공간을 만드는 태도와도 닮아 있다.

그래서 우리는 사진을 위한 배경을 만드는 것이 아니라,

사진을 대하는 마음과 그 순간의 경험이 머무는 공간을 만들고자 했다.

이 공간은 사진을 바라보는 의뢰인의 깊은 생각과,

그 마음을 공간으로 풀어내고자 했던 우리의 고민이 함께 쌓여 완성되었다.

공간에 들어서는 첫 순간,

손으로 천을 걷으며 느껴지는 질감.

눈앞에 펼쳐지는 절제된 한국적인 요소들.

그리고 의뢰인이 중요하게 생각했던,

한지 위에 사진이 천천히 모습을 드러내는 특별한 과정까지.

이 모든 경험은 사진을 단순히 찍고 남기는 것이 아니라,

사진을 마주하는 시간 자체를 기억하기 위해 계획되었다.

먹색 나무의 질감을 표현한 마감과

한지의 결을 담은 소재를 선택한 이유 또한 같은 마음이었다.

한국의 미는 화려함보다 절제에서,

채움보다 여백에서,

그리고 천천히 머무는 시간 속에서 깊어진다고 생각했기 때문이다.

좋은 사진은 순간을 기록한다.

하지만 오래 남는 사진은,

그날의 공기와 감정,

그리고 사진을 마주했던 경험까지 함께 기억하게 만든다.

우리는 사진을 찍는 순간만이 아니라,

사진을 기억하게 되는 과정까지 만들고 싶었다.

의뢰인의 생각과 우리의 고민이 함께 쌓여,

하나의 경험으로 완성된 공간.

와이트웰브.